ART & CREATIVE

งานฝีมือ ถ่ายภาพ ประสบการณ์ลูกค้า แบรนด์

Art Deco ส่วนไหนต้องเห็นมือช่าง อ่านจากคอลเลกชันของ V&A

Q: สไตล์ถัดจาก Art Deco ในซีรีส์นี้คืออะไร

ซีรีส์ยุคศิลปะของฟิจิทัลต่อด้วย Swiss Style กริดที่รองรับสองภาษาและใช้ซ้ำได้ทั้งปี ซึ่งเป็นโปสเตอร์สวิสยุคหลังสงครามที่ให้ความชัดเจนมาก่อนการตกแต่ง และ Memphis Design เปิดตัวครั้งเดียว สื่อทั่วโลกพูดถึงเพราะอะไร กลุ่มออกแบบจากมิลานต้นทศวรรษ 1980 ที่ Design Museum ในลอนดอนระบุว่าได้แรงบันดาลใจบางส่วนจาก Art Deco

20 สิงหาคม 2566

อัปเดตล่าสุด 28 กันยายน 2569

เวลาอ่านประมาณ 11 นาที

Art Deco ส่วนไหนต้องเห็นมือช่าง อ่านจากคอลเลกชันของ V&A

KEY TAKEAWAYS

3 ประเด็น

พิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert (V&A) ในลอนดอนอธิบายว่า Art Deco เป็นชื่อที่เพิ่งตั้งในทศวรรษ 1960

ยุคนั้นเรียกกันว่า Style Moderne และงานที่เป็นหมุดหมายคือนิทรรศการศิลปะตกแต่งและอุตสาหกรรมสมัยใหม่ที่ปารีสปี 1925

สไตล์เดียวกันมีทั้งเฟอร์นิเจอร์ทำมือชิ้นเดียวสำหรับคนไม่กี่คน และชุดน้ำชาจากโรงงานที่คนชั้นกลางซื้อได้

V&A เล่าว่าหลังตลาดหุ้นตกปี 1929 งานเปลี่ยนจากงานช่างฝีมือไปหาวัสดุใหม่ที่ผลิตจำนวนมากได้

ลาย Crocus ของ Clarice Cliff ปี 1928 ขายได้มากทันทีเพราะเห็นชัดว่าเพ้นต์มือทั้งหมด

และถูกผลิตในโรงงานโดยทีมช่างเพ้นต์ เป็นตัวอย่างว่าร่องรอยมือคนกับการผลิตจำนวนมากอยู่ด้วยกันได้

Art Deco มีทั้งเฟอร์นิเจอร์ทำมือชิ้นเดียวและถ้วยชามจากโรงงาน อ่านบทความของพิพิธภัณฑ์ V&A ว่าลายเพ้นต์มือขายได้เพราะอะไร และแบรนด์ควรเก็บงานมือไว้ตรงไหน

เจ้าของแบรนด์ที่คิดจะทำสินค้าหรือของขวัญสไตล์ Art Deco ต้องตอบคำถามหนึ่งก่อนสั่งผลิต คือส่วนไหนควรให้ลูกค้าเห็นว่ามีมือคนทำ และส่วนไหนปล่อยให้เครื่องจักรทำได้ บทนี้อ่านบทความชุด Art Deco ของพิพิธภัณฑ์ V&A ทีละชิ้นงานเพื่อตอบคำถามนั้น

Art Deco คือสไตล์การออกแบบช่วงทศวรรษ 1920-1930 ที่ใช้รูปทรงเรขาคณิต ลวดลายจากหลายวัฒนธรรม และวัสดุที่ดูมีราคา คนทั่วไปจำสไตล์นี้จากเส้นซิกแซก ลายรัศมีพระอาทิตย์ และสีทอง แต่คอลเลกชันของ V&A ให้ภาพที่ใช้ตัดสินใจได้มากกว่านั้น เพราะเก็บทั้งงานช่างที่ทำด้วยมือทีละชิ้นและของใช้ที่ออกจากโรงงานเป็นพันชิ้นไว้ในสไตล์เดียวกัน

Art Deco ในคำอธิบายของ V&A

บทความแนะนำ Art Deco ของ V&A (แก้ไขล่าสุด 17 เมษายน 2024) เปิดด้วยข้อสังเกตว่า Art Deco อาจไม่ใช่สไตล์เดียว แต่เป็นการผสมแหล่งบันดาลใจหลายทาง ทั้งศิลปะยุโรปในอดีต ศิลปะแนวหน้าร่วมสมัย บัลเล่ต์รัสเซีย ศิลปะพื้นบ้าน และภาพของเมืองในยุคเครื่องจักร ชื่อ Art Deco เองเพิ่งถูกตั้งในทศวรรษ 1960

ช่วงเวลา	เหตุการณ์ตามบทความของ V&A
ก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1	Art Nouveau หมดความนิยม ลายพืชและดอกไม้ถูกนำมาปรับเป็นลายที่เรียบขึ้น
พฤศจิกายน 1922	การขุดพบสุสานตุตันคาเมน ทำให้ลายดอกบัว แมลงสการับ และพีระมิดแพร่ไปทั่ว
ปี 1925	นิทรรศการ Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes ที่ปารีส
ปลายทศวรรษ 1920	รูปทรงเรขาคณิตจากศิลปะแนวหน้าเข้าไปอยู่ในของใช้เล็ก ๆ เช่น กล่องแป้งและกล่องบุหรี่
หลังปี 1929	ตลาดหุ้นตก กลางทศวรรษ 1930 สไตล์นี้ถูกมองว่าเป็นความหรูที่ไม่จริง

ที่มา: บทความ An introduction to Art Deco และ Art Deco global influences ของ V&A

ทำไม V&A บอกว่า Art Deco ไม่ใช่สไตล์เดียว

เพราะนักออกแบบยุคนั้นหยิบของจากหลายแหล่งมาผสมกัน V&A ยกตัวอย่างลายผ้าที่ปรับจากลายพืชของ Art Nouveau ชามโลหะของ Josef Hoffmann ที่ส่งอิทธิพลให้ช่างเงินรุ่นต่อมา และรูปทรงจากขบวนการศิลปะหลายกลุ่มที่นักวิจารณ์อังกฤษและอเมริกันเรียกรวมว่า Jazz Moderne หรือ Zigzag Moderne สำหรับแบรนด์ แปลว่าการบรีฟงานว่า "เอาแบบ Art Deco" ยังกว้างเกินไป ต้องระบุว่าหมายถึงเส้นเรขาคณิต ลายจากวัฒนธรรมโบราณ หรือวัสดุหรูหรา

โต๊ะของ Ruhlmann งานมือชิ้นเดียวสำหรับคนไม่กี่คน

ปลายบนสุดของ Art Deco คืองานทำมือชิ้นเดียว บทความเรื่อง Art Deco ในบ้านของ V&A เล่าว่าหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 นักออกแบบเฟอร์นิเจอร์หันไปหาความสุข ความหรูหรา และการหลีกหนีความจริง ใช้ผิวไม้หายากและวัสดุแปลกตา ทำชิ้นเฉพาะสำหรับคนร่ำรวยไม่กี่คน

Emile-Jacques Ruhlmann เป็นช่างที่ V&A ยกเป็นตัวอย่างของงานตกแต่งภายในระดับสูงที่ทำด้วยมือ เขาเรียกงานที่ดีที่สุดของตัวเองว่า "ชิ้นล้ำค่า" และเป็นหนึ่งในผู้แสดงงานที่โดดเด่นของนิทรรศการที่ปารีส โต๊ะเครื่องแป้งลายดอกบัวของเขาใช้ไม้เขตร้อนหลายชนิดฝังลวดลาย ส่วนโต๊ะเขียนหนังสือของ Edward Maufe ที่ V&A เก็บไว้ทำด้วยมือจากไม้มะฮอกกานีผิวทองคำขาว

งานทำมือชิ้นเดียวยังมีที่ทางในธุรกิจวันนี้ไหม

มี แต่เป็นตลาดคนละแบบกับสินค้าทั่วไป งานของ Ruhlmann ขายให้ลูกค้าที่จ้างทำเฉพาะตัว ราคาและจำนวนจึงถูกกำหนดด้วยเวลาของช่าง ไม่ใช่กำลังผลิตของโรงงาน แบรนด์ที่อยากใช้งานแบบนี้มักใช้เป็นชิ้นจัดแสดงหน้าร้าน ของขวัญสำหรับลูกค้ากลุ่มเล็ก หรือรุ่นพิเศษที่มีจำนวนจำกัด ไม่ใช่สินค้าหลักที่ต้องมีของพร้อมส่งทุกวัน

แก้วของ Lalique ศิลปะที่ออกจากแม่พิมพ์

René Jules Lalique เริ่มจากทำเครื่องประดับแบบ Art Nouveau แล้วหันมาทำแก้ว บทความเรื่อง Lalique ของ V&A เล่าว่าเขาผลิตแจกันแก้วอัดแม่พิมพ์ที่โรงงานในแคว้นอาลซัส ประเทศฝรั่งเศส และเป็นผู้นำด้านการผลิตงานออกแบบเชิงพาณิชย์ในช่วงเดียวกับนิทรรศการปารีส

จุดเด่นของงาน Lalique คือความต่างระหว่างแก้วใสกับแก้วฝ้า บางชิ้นเติมผิวเคลือบ สีเคลือบ หรือกระจกสี หลังนิทรรศการครั้งนั้น เขาเพิ่มสีเข้าไปในสินค้ารุ่นขายทั่วไป และนำลายรูปคนจากแจกันใบหนึ่งไปใช้ซ้ำในงานชิ้นอื่น V&A สรุปว่าการผลิตแก้วศิลปะที่ใช้งานได้จริงในจำนวนมากทำให้งานของเขาเป็นที่ต้องการของคนทั่วไป

ชิ้นงาน	วิธีผลิต	ใครซื้อได้
แจกันแก้วอัดแม่พิมพ์	แม่พิมพ์ในโรงงาน ผลิตซ้ำได้	คนทั่วไป ตามคำของ V&A
แผงกระจกในตู้รถไฟ Côte d'Azur Pullman Express ปี 1928	งานสั่งทำสำหรับการตกแต่งภายใน	บริษัทเดินรถที่ว่าจ้าง
เครื่องประดับฝากระโปรงรถ Spirit of the Wind	แก้วหล่อ	เจ้าของรถยนต์

ที่มา: บทความ Art Deco: René Jules Lalique ของ V&A

แม่พิมพ์ทำให้งานหมดคุณค่าของงานช่างไหม

กรณีของ Lalique ตอบว่าไม่จำเป็น แม่พิมพ์ถูกออกแบบโดยคนที่รู้จักวัสดุดีพอจะสร้างความต่างระหว่างแก้วใสกับแก้วฝ้า คุณค่าจึงย้ายจากมือที่ทำทีละชิ้นไปอยู่ที่การออกแบบแม่พิมพ์และการคุมคุณภาพ สำหรับแบรนด์ที่สั่งผลิตของพรีเมียม คำถามจึงไม่ใช่ว่าใช้แม่พิมพ์หรือไม่ แต่เป็นว่าใครออกแบบแม่พิมพ์ และผิวงานที่ออกมายังมีรายละเอียดที่ลูกค้ามองเห็นหรือเปล่า

ลาย Crocus รอยพู่กันที่ลูกค้ามองเห็น

บทความเรื่อง Clarice Cliff ของ V&A เล่าเรื่องนักออกแบบเซรามิกชาวอังกฤษที่นำ Art Deco เข้าไปในครัวของบ้านทั่วไป งานชุดแรกของเธอชื่อ Bizarre ใช้สีสดและลายเรขาคณิต ขายดีทันทีเพราะเป็นสไตล์ที่คนนิยมและราคาไม่แพง ต่อมาเธอเพิ่มลายอีกหลายร้อยลาย

ปี 1928 Cliff ออกแบบลาย Crocus เป็นดอกไม้สีส้ม น้ำเงิน และม่วง แต่ละดอกวาดด้วยการปาดพู่กันขึ้น แล้วคว่ำชิ้นงานเพื่อวาดใบสีเขียวเป็นเส้นบาง ๆ ระหว่างดอก V&A เขียนว่าลายนี้เห็นชัดว่าเพ้นต์มือทั้งหมด จึงขายได้มากทันทีและกลายเป็นลายประจำตัวของเธอ

ลายเพ้นต์มือผลิตในโรงงานได้อย่างไร

ด้วยทีมคน V&A ระบุว่า Cliff ได้รับทีมช่างเพ้นต์หญิงมาทำลาย Crocus และในช่วงท้ายของทศวรรษเดียวกัน ท่ามกลางเศรษฐกิจถดถอย เธอกับทีมผลิตจาน เหยือก กาน้ำชา และถ้วยสำหรับใช้ในบ้าน ชิ้นงานออกจากโรงงานของ Newport Pottery แต่ลายบนผิวยังเป็นงานมือ ลายถูกออกแบบให้วาดซ้ำได้ด้วยจังหวะพู่กันไม่กี่แบบ ช่างหลายคนจึงวาดลายเดียวกันได้ ขณะที่รอยพู่กันของแต่ละชิ้นยังต่างกันเล็กน้อย

ถ้วย Vogue เมื่อรูปทรงสวยแต่ใช้ไม่สะดวก

ไม่ใช่ทุกงาน Art Deco ที่ลูกค้าพอใจ บทความเรื่อง Art Deco ในบ้านของ V&A เล่าถึงชุดน้ำชากระเบื้องเคลือบทรง Vogue ที่ Eric Slater ออกแบบให้ Shelley Potteries ชุดนี้ขายได้ดี รูปทรงเรขาคณิตเข้ากับลาย Art Deco หลายแบบ แต่ถ้วยทรงกรวยกับหูจับสามเหลี่ยมทึบถูกวิจารณ์

ลูกค้าบางคนบ่นว่าปากถ้วยกว้างทำให้เครื่องดื่มเย็นเร็ว สอดนิ้วผ่านหูจับทึบไม่ได้ และแขวนถ้วยเก็บไม่ได้ ถ้วยทรงกรวยของ Clarice Cliff ในบทความของ V&A ก็ใช้รูปทรงแนวเดียวกัน คือหูจับสามเหลี่ยมและโถน้ำตาลทรงกรวย

รูปทรงเรขาคณิตกับการใช้งานขัดกันเสมอไหม

ไม่เสมอ แต่ต้องทดลองกับคนใช้จริงก่อนผลิต ปัญหาของถ้วย Vogue ไม่ได้อยู่ที่ความสวย แต่อยู่ที่มือคนถือ ปากคนดื่ม และที่เก็บในครัว ซึ่งเป็นสิ่งที่ภาพร่างบนกระดาษไม่บอก แบรนด์ที่ทำแก้ว ขวด หรือกล่องทรงเรขาคณิตควรทำตัวอย่างจริงให้ลูกค้าหรือพนักงานลองถือ ลองเท ลองวางซ้อน แล้วจดสิ่งที่ติดขัดก่อนสั่งผลิตจำนวนมาก

หลังตลาดหุ้นตก งานมือถอยให้วัสดุใหม่

V&A เล่าว่าหลังวิกฤตตลาดหุ้นวอลล์สตรีท ตลาดงานตกแต่งภายในระดับหรูได้รับผลกระทบหนัก ความต้องการของใช้ราคาไม่แพงเพิ่มขึ้น งานออกแบบจึงเคลื่อนออกจากงานช่างฝีมือไปหารูปลักษณ์ที่เข้ากับวัสดุใหม่และการผลิตแบบอุตสาหกรรม

วัสดุที่นิยมในทศวรรษต่อมาคือเหล็กชุบโครเมียม อะลูมิเนียม กระจกเงา กระจกสี และพลาสติกยุคแรกอย่าง Bakelite ซึ่งเลียนผิวหรูของงานยุคก่อนได้ในราคาต่ำ วิทยุตั้งโต๊ะกลายเป็นของใช้ในบ้านทั่วไป ส่วนประติมากรรมกวางตัวเล็กที่ John Skeaping ออกแบบให้ Wedgwood ปี 1927 ขายได้ดีเพราะรูปทรงเรียบพอจะหล่อชิ้นเดียวด้วยเทคนิคราคาถูก

มีงาน Art Deco ที่ยังผลิตอยู่จนวันนี้ไหม

มี บทความแนะนำ Art Deco ของ V&A ยกโคมไฟตั้งโต๊ะ PH ที่ Poul Henningsen ออกแบบในเดนมาร์กปี 1927 ว่าผลิตต่อเนื่องมาตั้งแต่เปิดตัวโดยปรับเพียงเล็กน้อย V&A สรุปว่าจุดแข็งของ Art Deco มาจากการยอมรับทั้งขนบเดิมและความทันสมัย และการผสมความหรูกับการใช้งานเข้าด้วยกัน ไม่ใช่ความสวยของผิวงานอย่างเดียว

แบ่งงานมือกับงานเครื่องในสินค้าสไตล์ Art Deco

ตัวอย่างจากคอลเลกชันของ V&A ชี้ว่าแบรนด์ไม่ต้องเลือกระหว่างงานมือทั้งหมดกับงานโรงงานทั้งหมด ห้าข้อนี้ใช้แบ่งงานก่อนบรีฟช่างหรือโรงงาน

เลือกจุดที่ลูกค้าจับหรือมองใกล้ เช่น ฝากล่อง หูจับ หรือลายบนผิว แล้วเก็บงานมือไว้ที่จุดนั้น
ออกแบบลายให้วาดซ้ำได้ ด้วยจังหวะมือไม่กี่แบบ แบบที่ลาย Crocus ทำ ช่างหลายคนจึงทำลายเดียวกันได้
ให้แม่พิมพ์ทำส่วนที่ต้องเหมือนกันทุกชิ้น และให้คนที่รู้จักวัสดุเป็นผู้ออกแบบแม่พิมพ์
ทำตัวอย่างจริงให้คนลองใช้ ก่อนผลิตจำนวนมาก เพื่อไม่ให้ซ้ำปัญหาของถ้วย Vogue
บอกลูกค้าว่าชิ้นงานต่างกันเล็กน้อย ทั้งบนฉลากและในภาพสินค้า

สรุป

Art Deco ตามคำอธิบายของ V&A คือการผสมแหล่งบันดาลใจหลายทางที่มีหมุดหมายที่นิทรรศการปารีสปี 1925 และมีทั้งงานทำมือชิ้นเดียวของ Ruhlmann แก้วอัดแม่พิมพ์ของ Lalique และเซรามิกเพ้นต์มือจากโรงงานของ Clarice Cliff ลาย Crocus ปี 1928 ขายได้เพราะลูกค้าเห็นรอยมือ ส่วนถ้วย Vogue ถูกบ่นเพราะใช้ไม่สะดวก แบรนด์ที่ทำสินค้าสไตล์นี้จึงควรเลือกจุดที่ให้เห็นงานมือ และทดลองกับคนใช้จริงก่อนผลิต

คำถามที่พบบ่อย (FAQ)

V&A อธิบายว่า Art Nouveau เป็นสไตล์ช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ที่หมดความนิยมก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1 และเป็นต้นทางหนึ่งของ Art Deco ลายพืชและดอกไม้ของ Art Nouveau ถูกนำมาปรับให้เรียบและเป็นเส้นตรงมากขึ้น งานของ Josef Hoffmann กับ Charles Rennie Mackintosh ที่เป็นเรขาคณิตกว่า เป็นสะพานระหว่างสองสไตล์

บทความเรื่องอิทธิพลจากทั่วโลกของ V&A ระบุว่า Howard Carter ขุดพบสุสานตุตันคาเมนในเดือนพฤศจิกายน 1922 และจุดความสนใจของคนทั่วไป ลายแมลงสการับ อักษรภาพ และพีระมิดจึงปรากฏทั้งบนเสื้อผ้าและหน้าโรงภาพยนตร์ ผู้ออกแบบที่อยากใช้ลายจากวัฒนธรรมอื่นวันนี้ควรศึกษาความหมายของลายก่อนใช้

ขึ้นกับจำนวนและราคาขาย ของขวัญรุ่นจำกัดที่ลูกค้าจะเปิดดูใกล้ ๆ ได้ประโยชน์จากงานมือบางส่วน เช่น ลายเซ็นช่างหรือจุดสีที่เติมด้วยมือ ส่วนกล่องที่ผลิตเป็นหมื่นชิ้นควรพิมพ์ทั้งหมดแล้วลงทุนกับโครงสร้างกล่องแทน รายละเอียดเรื่องโครงสร้างอยู่ในบทความ ออกแบบแพ็กเกจจิ้ง โครงสร้างกล่องต้องมาก่อนกราฟิก

ได้ รูปทรงเรขาคณิต งานฝังลาย และงานเคลือบเป็นเทคนิคที่ช่างเซรามิก ช่างไม้ และช่างโลหะใช้อยู่แล้ว สิ่งที่ต้องคุยให้ชัดคือจำนวน ระยะเวลา และความต่างระหว่างชิ้นที่ยอมรับได้ ย่านที่รวมผู้ประกอบการงานฝีมือในกรุงเทพฯ อธิบายไว้ในบทความ Bangkok Design Week ย่านเจริญกรุง งานฝีมือ 467 แห่งปี 2564

ซีรีส์ยุคศิลปะของฟิจิ⁠ทัลต่อด้วย Swiss Style กริดที่รองรับสองภาษาและใช้ซ้ำได้ทั้งปี ซึ่งเป็นโปสเตอร์สวิสยุคหลังสงครามที่ให้ความชัดเจนมาก่อนการตกแต่ง และ Memphis Design เปิดตัวครั้งเดียว สื่อทั่วโลกพูดถึงเพราะอะไร กลุ่มออกแบบจากมิลานต้นทศวรรษ 1980 ที่ Design Museum ในลอนดอนระบุว่าได้แรงบันดาลใจบางส่วนจาก Art Deco

PHYGITAL INSIGHT

ฟิจิ⁠ทัลมองว่าลาย Crocus ขายได้เพราะลูกค้าเห็นรอยพู่กันด้วยตาตัวเอง แต่ลูกค้าที่ซื้อผ่านหน้าจอมองไม่เห็นรายละเอียดนั้นถ้าภาพสินค้าถ่ายจากระยะไกล บริการถ่ายภาพของฟิจิ⁠ทัลถ่ายภาพระยะใกล้ให้เห็นเนื้อผิวและรอยมือบนชิ้นงานจริง พร้อมภาพช่างขณะทำงาน คนดูจึงรู้ว่าชิ้นที่ได้รับแต่ละชิ้นต่างกันเล็กน้อยเพราะมีคนทำ ไม่ใช่ตำหนิ

ให้ PHYGITAL AGENCY ช่วยต่อยอดเรื่องนี้สู่ผลลัพธ์จริง

PHOTOGRAPHY

ถ่ายภาพนิ่ง

CONTENT MARKETING

สร้างเนื้อหาทางการตลาด

CORPORATE IDENTITY

ออกแบบอัตลักษณ์องค์กร

ARCHITECTURE

ออกแบบสถาปัตยกรรมและตกแต่งภายใน

งานมือที่ลูกค้ามองไม่เห็นในภาพสินค้า เท่ากับค่าแรงช่างที่แบรนด์จ่ายไปโดยไม่ได้ขายออก

PHYGITAL AGENCY ถ่ายภาพระยะใกล้และภาพช่างขณะทำงานสำหรับสินค้ารุ่นพิเศษ ให้รายละเอียดของงานมือไปถึงลูกค้าที่ซื้อผ่านหน้าจอ

นัดประชุมผ่าน Google Meet เพิ่มเพื่อนใน LINE

WRITTEN BY

PARANATH PANARATANA

CHAIRMAN OF PHYGITAL AGENCY

ประธานกรรมการบริษัท ฟิจิทัล เอเจนซี จำกัด มีประสบการณ์ดูแลการตลาดที่ผสานโลกจริงและโลกออนไลน์เข้าด้วยกัน ตลอดจนเป็นที่ปรึกษาในการวินิจฉัยธุรกิจ อีกทั้งยังเคยทำงานในสายวิดีโอโปรดักชั่นและภาพยนตร์ไทยอีกด้วย

แนะนำบทความถัดไป

ดูทั้งหมดใน ART & CREATIVE

Art Deco ส่วนไหนต้องเห็นมือช่าง อ่านจากคอลเลกชันของ V&A

KEY TAKEAWAYS

พิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert (V&A) ในลอนดอนอธิบายว่า Art Deco เป็นชื่อที่เพิ่งตั้งในทศวรรษ 1960

ลาย Crocus ของ Clarice Cliff ปี 1928 ขายได้มากทันทีเพราะเห็นชัดว่าเพ้นต์มือทั้งหมด

สารบัญ

Art Deco ในคำอธิบายของ V&A

ทำไม V&A บอกว่า Art Deco ไม่ใช่สไตล์เดียว

โต๊ะของ Ruhlmann งานมือชิ้นเดียวสำหรับคนไม่กี่คน

งานทำมือชิ้นเดียวยังมีที่ทางในธุรกิจวันนี้ไหม

แก้วของ Lalique ศิลปะที่ออกจากแม่พิมพ์

แม่พิมพ์ทำให้งานหมดคุณค่าของงานช่างไหม

ลาย Crocus รอยพู่กันที่ลูกค้ามองเห็น

ลายเพ้นต์มือผลิตในโรงงานได้อย่างไร

ถ้วย Vogue เมื่อรูปทรงสวยแต่ใช้ไม่สะดวก

รูปทรงเรขาคณิตกับการใช้งานขัดกันเสมอไหม

หลังตลาดหุ้นตก งานมือถอยให้วัสดุใหม่

มีงาน Art Deco ที่ยังผลิตอยู่จนวันนี้ไหม

แบ่งงานมือกับงานเครื่องในสินค้าสไตล์ Art Deco

สรุป

คำถามที่พบบ่อย (FAQ)

Art Deco ต่างจาก Art Nouveau อย่างไร

ทำไมงาน Art Deco จำนวนมากใช้ลายอียิปต์

ลาย Art Deco บนบรรจุภัณฑ์ควรพิมพ์หรือเพ้นต์มือ

ช่างฝีมือไทยทำงานสไตล์ Art Deco ได้ไหม

สไตล์ถัดจาก Art Deco ในซีรีส์นี้คืออะไร

PHYGITAL INSIGHT

PHOTOGRAPHY

CONTENT MARKETING

CORPORATE IDENTITY

ARCHITECTURE

งานมือที่ลูกค้ามองไม่เห็นในภาพสินค้า เท่ากับค่าแรงช่างที่แบรนด์จ่ายไปโดยไม่ได้ขายออก

PARANATH PANARATANA

แนะนำบทความถัดไป

กราฟิกไทยร่วมสมัย เลือกความเป็นไทยให้ตรงบุคลิกแบรนด์

โค้ดสีไทยสำหรับหน้าเว็บ แปลง CMYK เป็น HEX แล้วทดสอบก่อนใช้

สีไทยในคู่มืออัตลักษณ์ศิลปากร 15 สีประจำคณะและรหัสสีทาอาคาร

KEY TAKEAWAYS

พิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert (V&A) ใน​ลอนดอน​อธิบาย​ว่า Art Deco เป็น​ชื่อ​ที่​เพิ่ง​ตั้ง​ใน​ทศวรรษ 1960

ลาย Crocus ของ Clarice Cliff ปี 1928 ขาย​ได้​มาก​ทันที​เพราะ​เห็น​ชัด​ว่า​เพ้นต์​มือ​ทั้งหมด

สารบัญ

Art Deco ใน​คำ​อธิบาย​ของ V&A

ทำไม V&A บอก​ว่า Art Deco ไม่ใช่​สไตล์​เดียว

โต๊ะ​ของ Ruhlmann งาน​มือ​ชิ้น​เดียว​สำหรับ​คน​ไม่​กี่​คน

งาน​ทำ​มือ​ชิ้น​เดียว​ยัง​มี​ที่ทาง​ใน​ธุรกิจ​วัน​นี้​ไหม

แก้ว​ของ Lalique ศิลปะ​ที่​ออก​จาก​แม่​พิมพ์

แม่​พิมพ์​ทำให้​งาน​หมด​คุณค่า​ของ​งาน​ช่าง​ไหม

ลาย Crocus รอย​พู่กัน​ที่​ลูกค้า​มอง​เห็น

ลาย​เพ้นต์​มือ​ผลิต​ใน​โรงงาน​ได้​อย่างไร

ถ้วย Vogue เมื่อ​รูป​ทรง​สวย​แต่​ใช้​ไม่​สะดวก

รูป​ทรง​เรขาคณิต​กับ​การ​ใช้​งาน​ขัด​กัน​เสมอ​ไหม

หลัง​ตลาด​หุ้น​ตก งาน​มือ​ถอย​ให้​วัสดุ​ใหม่

มี​งาน Art Deco ที่​ยัง​ผลิต​อยู่​จน​วัน​นี้​ไหม

แบ่ง​งาน​มือ​กับ​งาน​เครื่อง​ใน​สินค้า​สไตล์ Art Deco

สรุป

คำถามที่พบบ่อย (FAQ)

Art Deco ต่าง​จาก Art Nouveau อย่างไร

ทำไม​งาน Art Deco จำนวน​มาก​ใช้​ลาย​อียิปต์

ลาย Art Deco บน​บรรจุ​ภัณฑ์​ควร​พิมพ์​หรือ​เพ้นต์​มือ

ช่าง​ฝีมือ​ไทย​ทำงาน​สไตล์ Art Deco ได้​ไหม

สไตล์​ถัด​จาก Art Deco ใน​ซี​รีส์​นี้​คือ​อะไร

PHYGITAL INSIGHT

บริการที่เกี่ยวข้อง

PHOTOGRAPHY

CONTENT MARKETING

CORPORATE IDENTITY

ARCHITECTURE

PARANATH PANARATANA

แนะนำบทความถัดไป

กราฟิก​ไทย​ร่วม​สมัย เลือก​ความ​เป็น​ไทย​ให้​ตรง​บุคลิก​แบรนด์

โค้ด​สี​ไทย​สำหรับ​หน้า​เว็บ แปลง CMYK เป็น HEX แล้ว​ทดสอบ​ก่อน​ใช้

สี​ไทย​ใน​คู่มือ​อัต​ลักษณ์​ศิลปากร 15 สี​ประจำ​คณะ​และ​รหัส​สี​ทา​อาคาร

พิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert (V&A) ในลอนดอนอธิบายว่า Art Deco เป็นชื่อที่เพิ่งตั้งในทศวรรษ 1960

ลาย Crocus ของ Clarice Cliff ปี 1928 ขายได้มากทันทีเพราะเห็นชัดว่าเพ้นต์มือทั้งหมด

Art Deco ในคำอธิบายของ V&A

ทำไม V&A บอกว่า Art Deco ไม่ใช่สไตล์เดียว

โต๊ะของ Ruhlmann งานมือชิ้นเดียวสำหรับคนไม่กี่คน

งานทำมือชิ้นเดียวยังมีที่ทางในธุรกิจวันนี้ไหม

แก้วของ Lalique ศิลปะที่ออกจากแม่พิมพ์

แม่พิมพ์ทำให้งานหมดคุณค่าของงานช่างไหม

ลาย Crocus รอยพู่กันที่ลูกค้ามองเห็น

ลายเพ้นต์มือผลิตในโรงงานได้อย่างไร

ถ้วย Vogue เมื่อรูปทรงสวยแต่ใช้ไม่สะดวก

รูปทรงเรขาคณิตกับการใช้งานขัดกันเสมอไหม

หลังตลาดหุ้นตก งานมือถอยให้วัสดุใหม่

มีงาน Art Deco ที่ยังผลิตอยู่จนวันนี้ไหม

แบ่งงานมือกับงานเครื่องในสินค้าสไตล์ Art Deco

Art Deco ต่างจาก Art Nouveau อย่างไร

ทำไมงาน Art Deco จำนวนมากใช้ลายอียิปต์

ลาย Art Deco บนบรรจุภัณฑ์ควรพิมพ์หรือเพ้นต์มือ

ช่างฝีมือไทยทำงานสไตล์ Art Deco ได้ไหม

สไตล์ถัดจาก Art Deco ในซีรีส์นี้คืออะไร

กราฟิกไทยร่วมสมัย เลือกความเป็นไทยให้ตรงบุคลิกแบรนด์

โค้ดสีไทยสำหรับหน้าเว็บ แปลง CMYK เป็น HEX แล้วทดสอบก่อนใช้

สีไทยในคู่มืออัตลักษณ์ศิลปากร 15 สีประจำคณะและรหัสสีทาอาคาร